Als Ihr noch in den Dschungel getrampt seid, in der Rotation bei Venti an der kleinen Theke Peppis getrunken, oder im Carlton den Bierbörsen-Crash mitverursacht habt ...

Schorsch ist da! - Er knüpft an seine "Aixdance" an und legt wieder für Euch auf

Happy Hour Enrtance:  21 - 22 Uhr

Das Beste! Das Schlimmste! Das Letzte! – Emmi & Herr Willnowsky versprechen dem Publikum am 2. März im Franz einen Abend der Superlative mit Glamour, Glitzerjackett und jeder Menge Gags. Natürlich darf sich das Publikum bei „Alive in Concert“ auch auf den ein oder anderen echten Gassenhauer freuen. Und das alles unter der Regie von Thomas Hermanns.

Emmi & Herr Willnowsky, das ulkigste Paar seit Paola und Kurt Felix, präsentieren die schrägsten Lieder, die schrillsten Sketche und die schlimmsten Witze, die sie auf Lager haben – eine wahre Hitparade des schlechten Geschmacks. So geben die große alte Dame der deutschen Comedy und ihr Gatte, den sie liebevoll ihr kleines russisches Taigafrettchen nennt, Hits wie „Merci, dass es Dich gibt“ und „Höre ich Zigeunergeigen“ zum Besten. Sie kramen tief in der Kalauer-Kiste „Schreit Deine Frau auch immer, wenn sie kommt?!“ – „Nein, meine hat einen Haustürschlüssel!“. Und selbstverständlich erleben die Zuschauer auch wieder diese ganz besonderen Szenen einer Ehe, denn die beiden verbindet eine innige Hassliebe, die sie vorzugsweise vor Publikum ausleben.

Da wird gezankt, gestichelt und vorgeführt. Bissig, frivol und herrlich überdreht kommen die Spitzen und Pointen daher. Und weder Emmi, eine heruntergekommene Kammersängerin mit einer Vorliebe für extravagante Kleidung, noch ihr Gatte Herr Willnowsky, Konzertpianist diffuser russischer Herkunft, geben sich auch nur die geringste Mühe, ihre Abneigung voreinander zu verbergen. Aber immerhin musizieren sie gerne zusammen. So verschmelzen hier Mimik, Gesang, Tanz, Melodien und Liedtexte zu einem Parforceritt durch die Höhen und Tiefen künstlerischer Sehnsüchte und menschlicher Abgründe.

Hinter Emmi steckt der Musikwissenschaftler und Germanist Christoph Dompke. In seiner Bühnenfigur Emmi vereinen sich Dompkes Vorlieben für Operetten, Diven, Revuestars und Nazi-Trash. Als Konglomerat all dessen ist die Figur Emmi unser lieb gewordener Albtraum. In seiner Rolle als Emmi schreibt er auch als Kolumnist für die Hamburger Morgenpost. Neben seinem Bühnenleben ist Dompke auch als Kritiker für diverse Film- und Szenemagazine und Verfasser film- und musikhistorischer Aufsätze tätig.

Hinter Valentin Willnowsky verbirgt sich Christian Willner.

Christian Willner lebt als freischaffender Musiker, Arrangeur und Comedian in Berlin.

Als Pianist und Arrangeur arbeitet er mit verschiedenen Sängern und Schauspielern zusammen, u.a. Henryk Reimann, Beate Hasenau und Frieder Stricker. Außerdem ist er Gründer und musikalischer Leiter des „St. Pauli Kurorchesters“. Mit dem Orchester haben inzwischen zahlreiche SängerInnen und Comedians konzertiert, u.a. Ingo Appelt, Kim Fischer, Thomas Hermanns, , Hape Kerkeling, Oliver Pocher und Barbara Schöneberger.

1996 traf Christoph Dompke auf Christian Willner, und beide gründeten mit Unterstützung von Thomas Hermanns das Duo „Emmi & Herr Willnowsky“. Seither touren die beiden mit zahlreichen Abendprogrammen durch Deutschland und das deutschsprachige Ausland.

Veranstalter: Meyer-Konzerte, Würselen

Und tschüss...

Millionen von Fans, unzählige Welterfolge, ausgefeilteste Choreogaphien & blendendes Aus- sehen. Ganz Schön Feist haben, wovon andere nur träumen. Und jetzt hat die haarloseste Boygroup der Comedy-Szene die Nase voll? Natürlich nicht, aber die Traumtypen haben noch andere Träume. Damit die aber nicht ganz so schnell in Erfüllung gehen, gibt es vorher noch einen Abschiedsbesuch bei den feistesten aller Fans. „Tschüss!!!" heißt das letzte Programm, bevor dann Ende 2012 nach 20 Bühnenjahren der letzte Vorhang für das Trio fällt. Den Abschied kommentiert die Band selbst mit folgenden Worten: „Ja natürlich, Abschied is` wie  ìn Stein an` Kopp, wie  ìn Tritt in` Schritt, aber wenn wir uns langweilen, können wir ja einfach 'hello again' sagen", sagt Leadsänger C. mit verschmitztem Lächeln. Na dann: „Tschüss!!!"

VVK:  23 € + Gebühr

www.ganzschoenfeist.de 

"Big Band is where jazz songs want to go when they grow up"

Getreu dem Motto der amerikanischen Jazzclubs "Monday is Bigbandnight" ist die Aachen Big Band jeden ersten Montag im Monat im  "FRANZ" zu hören.

Die ungemeine Vielseitigkeit dieser traditionellen Besetzung erleben Sie im Konzert der Aachen Big Band. Ob Swing oder Funk, Count Basie oder Pat Metheny, die neunzehn Musiker unter der Leitung von Adi Becker sitzen stilsicher im Sattel. Eine pulsierende Rhythmusgruppe, gestochen scharfes Brass und relaxed swingende Saxophone sorgen für den charakteristischen Big-Band-Sound. Das 19-köpfige Ensemble in klassischer Big Band-Besetzung (5 Saxophone, 5 Trompeten, 5 Posaunen + Rhythmusgruppe) wurde 2002 gegründet und besteht größtenteils aus professionellen Jazzmusikern der Aachener Region.

Vorverkauf 6,- Euro + Gebühr

Abendkasse 8,- Euro

Nach seiner sensationellen Premiere nun auch bei uns zu Gast:

Stefan Waghubinger (Goldener Stuttgarter Besen 2011) ist Österreicher, lebt aber seit 20 Jahren in Deutschland. Deshalb betreibt er österreichisches Jammern und Nörgeln inzwischen mit deutscher Gründlichkeit. Er entführt in eine abgründige Gedankenwelt, in der man nie sicher sein kann, ob sie ernst gemeint ist oder nicht: Von Benjamin Blümchen im Schlafzimmer, über die ultimative Lösung der Klimakatastrophe bis zur Nahtoderfahrung beim Zahnarzt - niemand scheitert schöner am Leben. Ottfried Fischer meint dazu in seiner Laudatio zum Stuttgarter Besen: "Stefan Waghubinger jammert auf höchstem (Bildungs-)Niveau. Diese Comedy ist anbetungswürdig und zum Niederknien." www.stefanwaghubinger.de

VVK 13,50 + Geb.

AK 18,-

Das sagt die Presse:

„Tiefschwarze Ironie bis zur Schmerzgrenze: ...... das Wesen seiner Bühnenfigur: gutmütig bis leicht vertrottelt auf der einen Seite, mit pfiffig- verschmitzten Gedankensprüngen andererseits, und dabei gerade so abgedreht, dass sich der Zuschauer selbst erkennt........Ohne Zweifel gehört Stefan Waghubinger zu den Künstlern, die tiefschwarze Ironie exakt auf den Schmerzpunkt platzieren. Da sitzt er auf einem Barhocker, gibt den von Betrieb und Ehegattin entlassenen Bankangestellten und klagt, nölt, jammert, dass es eine Freude ist." (Reutlinger Generalanzeiger)

„Er schleicht eher bescheiden zu seinem Barhocker und sickert beiläufig in unser Bewusstsein ein, er nippt an einem Bier, fummelt am Glas und hebt zu ein paar Bemerkungen an: satirisch vielleicht, realistisch überzeichnet, leise geplaudert, mit viel Esprit und hintergründigem Humor......."  (Stuttgarter Zeitung)

 „Es kommt immer etwas nach. Wenn es für Momente so scheint, als sei Stefan Waghubingers Wirtshausgast nun doch ernst, wenn er sein Publikum im Plauderton einlullt, wird die Pointe ein verbaler Vorschlaghammer........" (Stuttgarter Nachrichten)

Ottfried Fischer (Juryvorsitzender), Laudatio zum Gewinn des goldenen Stuttgarter Besens 2011:

"Stefan Waghubinger jammert auf höchstem (Bildungs-)Niveau. Theologisch versiert zelebriert er seine schwarze Messe. Diese Comedy ist anbetungswürdig und zum Niederknien."

Pressezitate:

„Stefan Waghubinger besticht durch gezieltes Understatement und subtilen Wortwitz: Sarkasmus in die Vollen. Weltklasse!" Kleine Zeitung / Österreich

„Mit brillanter Beobachtungsgabe hält er dem Publikum den Spiegel vor. Niemand möchte mit dem schwarzhumorigen Waghubinger tauschen, obwohl jeder Zuschauer spürte, dass ein kleiner Waghubinger auch in ihm steckt." Münsterländische Volkszeitung

„Mit feinem, bösem, schlecht gelauntem Humor setzte der gelernte Theologe präzise Pointen" Hunderttausend.de

„Mit viel schwarzem Humor wagt er sich an heikle Themen wie Glaube, Krieg oder Sterbehilfe heran - und überzeugt die Zuschauer." Trierischer Voksfreund

Stimmen von Kollegen:

„Endlich mal Comedy mit emotionaler Tiefe. Einer der wenigen, der begreift, dass nur aus Schmerz ware Komik entsteht. Niemand scheitert schöner am Leben als Stefan Waghubinger." Helge Thun

"Irgendwie hasse ich Stefan. Der sitzt da auf seinem Hocker, bewegt sich kaum, die Stimme bleibt auch gleich und das Publikum tobt. Da wo ich mit vollem Körpereinsatz alles geben muss, braucht dieser Mann nur Sekunden und gespielten Minimalismus um das gleiche Ziel zu erreichen. Schon irgendwie genial!" Ingo Oschmann

Ein tierischer Abend mit reptilem Humor – das erwartet die Zuschauer am 10. März im Franz Aachen, wenn Puppenspieler Michael Hatzius und „Die Echse“ die Bühne betreten. In seiner zweistündigen Soloshow, die Hatzius als zwiespältiger Brandschutzbeauftragter „Jens Schirner“ moderiert, verbindet der Berliner die hohe Kunst des Puppenspiels mit urkomischer Comedy, hintersinnigem Kabarett und herrlicher Clownerie. Und hat nicht nur das Urzeitreptil im Gepäck. Auch ein Huhn, zwei Spinnen sowie viele weitere Gesellen wollen ans Licht – und drohen zu scheitern.

„Mit der Echse hat der Puppenspieler Michael Hatzius eine einzigartige Figur geschaffen, die intelligente Parodie und clowneske Komik verbindet. Lässig bringt er perfektes Handwerk mit einem Sinn für Improvisation und wilden Humor zusammen“, so wurde der Gewinner des „Förderpreises für besonders innovative Aufführungen“ des 34. Comedy Arts Festivals Moers in seiner Laudatio gelobt. Und tatsächlich hat es „Die Echse“ ganz zu recht auf die große Showbühne geschafft. Schließlich ist sie ein echtes Urgestein der internationalen Kulturlandschaft und war von Anfang an dabei. Egal worum es geht.

Weit mehr als 2000 Jahre alt, gründete sie einst gemeinsam mit Aristoteles, den sie noch heute liebevoll „Ari“ nennt, das erste Theater der Welt, hat aber schon lange davor durch eigenhändige Zellteilung der Evolution auf die Sprünge geholfen. Puppentheater lehnt die Echse zwar grundsätzlich ab, führt jedoch mit ihrem selbst gebauten Echsenmodell die Zuschauer immer wieder großzügig in die grundlegenden Geheimnisse der Puppenspielkunst ein. Die Echse nutzt Ihr vielseitiges Wissen jedoch nicht nur, um vergangene und aktuelle Geschehnisse zu reflektieren, sondern besitzt ebenso hellseherische Fähigkeiten. So wagt sie live ein Blick in die Zukunft des Publikums.

Wohin der Abend führt? Man wird es erleben. Denn die lustvolle Interaktion mit dem Publikum, die Einladung zum gemeinsamen Erlebnis jenseits aller Standards, die Wachheit für die Geschehnisse und Energien des Moments ist das Zentrum der Spielweise von Michael Hatzius.

Veranstalter: Meyer-Konzerte, Würselen

Die Steelyard Blues Band ist eine Erweiterung des Steelyard Bluesduos, das Gitarrist Steve und Sängerin Sarah, beheimatet im südlichen Yorkshire, gründeten. Die beiden bezeichnen ihre Musik selber als Ultra Blues. Dieser lässt sich eher mit dem Stil des britischen Bluesboom's der Sechziger vergleichen und kommt damit den Vorlieben vieler europäischer Bluesfans entgegen.

Konzert-Review "Woodstore" Coppenbrügge                                         Die "Steelyard Blues Band" aus Yorkshire in England hätte ein volles Haus verdient gehabt. Mit Pausen spielte die Band fast vier Stunden und sorgte mit Stimmungswechseln in ihrem Programm immer wieder für begeistertes Klatschen zum Blues-Gesang. Die beiden Gründer der Band, Sängerin Sara Cotton und Gitarrist Steve Fuller, nennen ihre Musik "Ultra Blues" und lassen sich von britischen Blues-Rock-Bands der sechziger Jahre wie den Rolling Stones, The Who oder den Animals inspirieren. Mit dieser europäischen Note des Blues hat die Band noch jedes Publikum zu Beifallsstürmen animiert. Die Steelyard Blues Band interpretierte die Songs der bekannten Bands gefühlvoll, spielte und sang mit voller Hingabe. Unterstützt von Jon Windham am Bass und Richard Lovelock an den Drums wurden insgesamt vier große Blöcke Musik verteilt über den ganzen Abend gespielt. Im ersten Teil widmete sich die Band vor allem den typischen amerikanischen Bluessängern. Mit "Boom Boom Boom' von John Lee Hooker startete die Band gleich mit einem Klassiker, denen dann noch Songs von B.B.King folgten. Als Sara Cotton schließlich noch "Piece of  my heart" von Janis Joplin anstimmte, war der Funken endgültig auf das Publikum übergesprungen. Mit ihrer tollen Stimme gelang ihr sogar der Übergang von Joplin zu Jerry Lee Lewis mit "Great balls of fire". Im zweiten Block widmete sich die Band dem Classic Rock aus den Siebzigern. Hier kamen besonders gut die Stücke der Doors beim Publikum an. Vor allem bei den Stücken "L.A. Woman", "Break on through", "Light my fire" und dem "Roadhouse Blues" wurde das Publikum schließlich total mitgerissen. Sara Cotton spielte im ersten Teil des Konzerts noch Gitarre und zeigte dabei ihr musikalisches Können. Am Keyboard stand sie dem legendären Orgelspieler der „Doors" Ray Manzarek in nichts nach und vereinte dies auch noch mit dem Gesang von Jim Morrison. Das Publikum war ob der musikalischen Darbietungen begeistert - vor der Bühne gab es sogar Tanzeinlagen. "Vielen Dank, dass Ihr die Doors nach Coppenbrügge gebracht habt", meinte einer der Gäste zu Karin Rasch.  Im dritten Teil versuchten sich die Musiker auch in der Aufnahme eines Youtube-Videos, das in den nächsten Wochen zusammengeschnitten werden soll. Zu der Musik von Stevie Wonder interpretierten die vier Musiker auf ihre Weise "Superstition", was auch beim Publikum extrem gut ankam.  Bei "The Loop" von Rory Gallagher aus Irland zeigte Sara Cotton auch, dass sie extrem gut Saxophon spielen kann. In der Long-Version begeisterte sie auch mit ihrer „Fever"-Version. Es folgte im letzten Teil des Konzerts dann noch der typische schwermütige Blues, so dass der Abend endgültig als rundum gelungen bezeichnet werden darf.

Karten sind an den bekannten Vorverkaufsstellen oder an der Abendkasse erhältlich.

                                                        The

Jimi Hendrix

Big Band Experience

 BIG BANDITS

conducted by Werner Hüsgen

 featuring:

 Andrea Porten- vocals

Jan Doveren- guitar

Mathias Strucken - vibraphone

"Ich möchte eine Big Band haben, eine Big Band mit kompetenten Musikern, die ich leiten und für die ich schreiben kann."

"Mit einer größeren Band möchte ich nicht so viel Gitarre spielen. Ich möchte, dass andere Musiker meine Sachen spielen,"

sagte Jimi Hendrix in einem seiner letzten Interviews.

Ein Projekt mit dem Gil Evans Orchestra war geplant, jedoch starb Jimi Hendrix eine Woche vor Probenbeginn am 18.9.1970

Die Arrangements für die "The Jimi Hendrix Big Band Experience"  wurden von Bernd Lechtenfeld und Werner Hüsgen geschrieben. Teils nach  Vorlagen von Gil Evans wurden die Hendrix Originale neu orchestriert und Räume für solistische Einlagen geschaffen.

 Den Jazz- und Hendrix-Fan erwartet ein einzigartiges Abenteuer mit Musik des großartigen Gitarristen - nur diesmal in seiner Traumbesetzung: der Big Band !

Fr. 16.3. 20:00 Club Franz, Aachen                  

VVK 10.-/8.-€  + Gebühr                   AK 14.-/11.-€

„Der Kölner balanciert gekonnt zwischen politischem Kabarett und böser Comedy […] ‚Fatih unser‘ ist sein bisher witzigstes Programm“, so lobte der Kölner Stadt-Anzeiger die Premiere von Fatih Çevikkollus neuem Programm. Am 17. März präsentiert der Kabarettist „Fatih unser“ auch in Aachen. Und stellt darin all die Fragen, die man sich immer erst stellt, wenn es viel zu spät ist.

Was, wenn man plötzlich und unerwartet aus dem Leben gerissen wird und im letzten aller Wartezimmer landet? Was, wenn man sich erst nicht erklären kann, was da passiert ist und dann glaubt, dass das ganz bestimmt ein Irrtum war? Was, wenn man den lieben Gott davon überzeugen muss, seine Pläne zu ändern? Was, wenn die Ewigkeit „verdammt noch mal“ noch warten muss?

War es nur ein Traum oder tatsächlich Realität. Fatih Cevikkollu weiß es selbst nicht so genau, aber alles hat sich so echt, so real angefühlt. Der Autounfall, die Schwerelosigkeit, das helle Licht und dann das … Nichts! Wie Nichts!? Das kann es doch nicht gewesen sein! Das soll der Himmel sein, ein leerer heller Raum, quasi ein göttlicher Kreissaal, mit unendlichen Weiten aus Licht und Nichts?

Licht und Nichts kannte Fatih bis dahin nur aus seinem Kühlschrank, aber hier ist es wärmer und hier soll man die Ewigkeit absitzen? Nein, auf keinen Fall, da hat der liebe Gott die Rechnung ohne seinen Fatih gemacht. Fatih ergreift seine Gelegenheit und stellt dem Big Boss die Fragen aller Fragen, kommt nach dem Genuss die Reue oder ist es eher umgekehrt. Kommt am Ende die große Bestrafung für ein Leben voller Laster und Sünden, oder lacht sich dann einer nur kaputt, weil man das Beste ganz fromm verpasst hat. Was ist besser? Ein Leben voller Ekstase oder ein Dasein ohne jeden Reiz, damit es später mal besser wird? Wer hat Recht, der Banker um die Ecke oder der Yogi im Schneidersitz?

Sie suchen auch Antworten auf diese Fragen – dann sind Sie hier genau richtig: bei „Fatih unser“.

Veranstalter: Meyer-Konzerte, Würselen

Jazzsession mit Opener-Konzert
 
Eröffnet wird der Abend von einem Konzert des Moritz Schippers Trios mit Überraschungsgast, danach ist die Bühne frei für alle, die mitspielen können und wollen.
 
Moritz Schippers (p), Roman Wollenhaupt (b) und Moritz Baranczyk (dr) lernten sich in Maastricht kennen und spielten in diversen Aachener Formationen zusammen. Seit drei Jahren sind sie ein Trio, dessen musikalischer Schwerpunkt die Eigenkompositionen der drei Musiker sind. Vorbilder und Einflüsse sind moderne Jazzmusiker wie Brad Mehldau, Pat Metheny und Eric Harland. Ergänzt wird das Repertoire durch Bearbeitungen von selten gespielten Jazzstandards. Gut eingespielt und studiogestählt geben sie die Sessioneröffnung.
 
Abendkasse 5,- Euro
 
Mit freundlicher Unterstützung der Stadt Aachen, Kulturbetireb.

Tobias Mann, unermüdlicher Wanderer zwischen Kabarett- und Comedy-Welt, Pointensprengmeister, Verbalsprinter, Spaßrocker, Nonsensbarde und neue Humorgeheimwaffe des WDR-Fernsehens („Mann an Bord“, „Fun(k)haus“), präsentiert sein brandneues Programm – am 23. März im Franz Aachen. Und das ist verrückter und durchgeknallter als je zuvor. Eben total durch den Wind und wieder zurück!

Wer bei Tobias’ ersten beiden Shows noch gedacht hat, „Na, der hat sie doch nicht mehr alle!“, bekommt bei diesem Programm endgültig die Bestätigung dafür. Und das muss auch so sein, verdammt noch Mal! Wie sonst soll ein Komiker seiner Berufung nachkommen in einer Welt, in der fast alles Reale Satire und sogar die Regierung ein Witz ist? Richtig – Man(n) muss stets ein paar Pointen voraus sein, und dafür ist Tobias genau der richtige ... ähm ... Mann. In stetigem Bemühen, sich selbst zu überholen, sprudeln die Gedankenspiele, -gänge und -blitze nur so aus ihm heraus und ergießen sich wahlweise über Mikrofon, Gitarre und Klavier.

Wer jetzt noch überlegt, ob Spiele, Gänge und Blitze sprudeln können, ist genau richtig, wenn sich unser musikalischer Humorwerker auf die Frage stürzt, was aus Superhelden ohne ihre Psychosen geworden wäre? Innenausstatter? Klavierstimmer? Oder einfach Helden, die nicht ganz so super sind? Sind manche Geisteskrankheiten wirklich Krankheiten oder vielleicht nur eine wenig subtile Form der Evolution? Und ist der Bundestag nur eine gewaltige Gruppentherapie mit geringen Erfolgsaussichten? Fragen über Fragen, die genüsslich seziert und letztlich unmerklich beantwortet werden. Wenn dann noch Lieder über die Motorsäge als probates Konfliktlösungswerkzeug, verliebte Südfrüchte und digitale Terroristen im öffentlichen Dienst gesungen werden, Toby ganz nebenbei  ein zukunftsweisendes Requiem schmettert sowie das einzige noch existierende Tabu im Kabarett bricht, bleiben selbst für den anspruchsvollsten Theaterbesucher keine Wünsche offen.

Die Süddeutsche Zeitung nennt Tobias Mann einen „der frischesten, unterhaltsamsten und talentiertesten Neuzugänge der Szene“ und ein „Komödiantisches Einmannkraftwerk“: Mit Mundwerk, Gitarre und Klavier im Anschlag und ausgestattet mit allen Schattierungen des Humors, jongliert er sich durch Politik, Religion, Zeitgeist oder Alltäglichkeiten. Als „geniale Personifikation von knallhartem Gesellschaftskritiker, Rächer der Politikverdrossenen und strahlendem Comedian“ (Passauer Presse) zaubert Mann saukomische Stand-Ups und witzig-hintersinnige Lieder auf die Bühne, die in Kombination mit seinem unstillbaren Bewegungstrieb und seiner einzigartigen Mimik einen erstklassigen Kabarettabend garantieren. 

Veranstalter: Meyer-Konzerte, Würselen

Funk \ Soul \ Dubstep \ D&B \ Dance \ Trance \ Electronica

\ World Downbeat \ Indie \ Jazz \ Ambient \ Urban \ Techno \ HipHop

happy-hour entrance 21h bis 22h

Salsa mit Alan

! SALSA !

Salsa, Mambo, Timba, Cha Cha Cha,  Bachata, Zouk, Cumbia & Merengue 

Eintritt: 4 €

happy-hour entrance 21 - 22 Uhr   3€

Als Ihr noch in den Dschungel getrampt seid, in der Rotation bei Venti an der kleinen Theke Peppis getrunken, oder im Carlton den Bierbörsen-Crash mitverursacht habt ...

Schorsch ist da! - Er knüpft an seine "Aixdance" an und legt wieder für Euch auf

Happy Hour Enrtance:  21 - 22 Uhr

"Big Band is where jazz songs want to go when they grow up"

Getreu dem Motto der amerikanischen Jazzclubs "Monday is Bigbandnight" ist die Aachen Big Band jeden ersten Montag im Monat im  "FRANZ" zu hören.

Die ungemeine Vielseitigkeit dieser traditionellen Besetzung erleben Sie im Konzert der Aachen Big Band. Ob Swing oder Funk, Count Basie oder Pat Metheny, die neunzehn Musiker unter der Leitung von Adi Becker sitzen stilsicher im Sattel. Eine pulsierende Rhythmusgruppe, gestochen scharfes Brass und relaxed swingende Saxophone sorgen für den charakteristischen Big-Band-Sound. Das 19-köpfige Ensemble in klassischer Big Band-Besetzung (5 Saxophone, 5 Trompeten, 5 Posaunen + Rhythmusgruppe) wurde 2002 gegründet und besteht größtenteils aus professionellen Jazzmusikern der Aachener Region.

Vorverkauf 6,- Euro + Gebühr

Abendkasse 8,- Euro

Neue und altbekannte jazz-funk-soul-elektroswing-balkan-house beats

frisch ausgesucht und aufgelegt von Ina & Moni "the pearls"

Eröffnet wird die Party von VITAMIN F

Jazzsession mit Opener-Konzert
 
Eröffnet wird der Abend von einem Konzert des Moritz Schippers Trios mit Überraschungsgast, danach ist die Bühne frei für alle, die mitspielen können und wollen.
 
Moritz Schippers (p), Roman Wollenhaupt (b) und Moritz Baranczyk (dr) lernten sich in Maastricht kennen und spielten in diversen Aachener Formationen zusammen. Seit drei Jahren sind sie ein Trio, dessen musikalischer Schwerpunkt die Eigenkompositionen der drei Musiker sind. Vorbilder und Einflüsse sind moderne Jazzmusiker wie Brad Mehldau, Pat Metheny und Eric Harland. Ergänzt wird das Repertoire durch Bearbeitungen von selten gespielten Jazzstandards. Gut eingespielt und studiogestählt geben sie die Sessioneröffnung.
 
Abendkasse 5,- Euro
 
Mit freundlicher Unterstützung der Stadt Aachen, Kulturbetireb.

REVEREND SHINE SNAKE OIL CO. (DK/USA)

Blues / Jazz / Folk / R 'n' B / Swing

Die wildesten Blüten sind aus dieser Wurzel der modern Rock- und Popmusik getrieben. Reverend Shine Snake Oil Co. kehren zurück zum Ursprung, zu Jazz Swing, Bluegrass und den Negro Spirituals der 1940er Jahre. Dabei vergessen sie natürlich nicht, dass sie im hier und heute leben. Konkret in New York und Kopenhagen. Sie spielen moderne Musik im Duktus des ursprünglichen Blues. Reduziert bis auf die Knochen, leidenschaftlich, seelenvoll -- und mit dem Sex und der Kraft des Rock & Roll. Nie auf den billigen Effekt schielend, immer geradling, ohne dabei altbacken zu wirken. Eine Mischung aus R.L. Burnside, Tom Waits. 16 Horsepower, Robert Johnson, Black Keys, aus Mississippi-Delta und Big Apple, aus Legende und Gegenwart.

Claudius Pratt - Gesang

Justin Moses Gunn - Gitarre

Martin Ollivierre - Bass

Matthias Klein - Schlagzeug

http://shineonline.dk/see-2 

VVK  9,- + Geb.

Mit seiner neuen Show "Simply British" beweist das WallStreetTheatre: Briten können auch anders.

Wer kennt sie nicht? Klischees über Engländer sind weithin bekannt. Sie sind reserviert, zurückhaltend und immer auf Contenance bedacht. Herr Schultze und Herr Schröder räumen mit diesen Vorurteilen gründlich auf. Überlebt Herr Schröder seine Verwandlung in einen kleinen Mann? Warum singen Außerirdische ausgerechnet ein Liebesduett? Wie schafft es Herr Schultze vor den Augen des erstaunten Publikums Wasser verschwinden zu lassen? Und wie passt ein sibirischer Tanzbär in das Geschehen? Die beiden liebenswerten Gentlemen haben darauf die ultimativen Antworten. 

Eine aberwitzige Comedy Show aus absurden Ideen, schwarzem Humor, und Artistik.
 

VVK - 15,- zzgl. Gebühr  
AK - 18,-

Tickets erhältlich bei allen bekannten VVK-Stellen

Tanzflächenglück mit Fingerspitzengefühl -außerhalb von Bravo-Hits und Karnevalsmusik

mit den pearls - Ina & Moni!!

happy-hour entrance 21-22 h

„!Au Banan - Wendelin Haverkamp lädt Freunde ein"

Heute mit Thomas Reis, Manfred Maurenbrecher, Freddy Matulla
und natürlich dem Blick auf die Welt aus dem Westzipfel

Theater „Franz" - Aachen Franzstraße 74 - 19 Uhr

Lara Dee Trio

Laura Dee steht für feinstes Singer/Songwriting am Klavier voller Überraschungen.
Seit Frühjahr 2010 bereist sie Deutschland mit ihrem Projekt, zunächst Solo mit Stimme und Klavier, ein Jahr später aber auch zunehmend mit anderen Musikern, aktuell mit Cello und Percussion.
Einsam schreiben reicht, aufführen sollte man gemeinsam, findet Laura.
Herausgekommen sind abwechslungsreiche Songs mit einer ganz eigenen Handschrift: Pop mit einem Löffel Soul, einer Prise Jazz und einem Schwupps Chanson. Lauras Loopmaschine macht mehrstimmigen Gesang möglich, bis zu 6 Stimmen sind in manchen Songs zu hören und geben den Stücken zusätzlich eine besondere Note.
Ihre erste CD heißt „Melodies in My Head" und enthält 7 bezaubernde Titel auf englisch und deutsch. Inzwischen komponiert Laura auch mehr auf deutsch und auch französisch...
So unterschiedlich wie ihre Songs sind ihre Einflüsse: Nach einem Schulmusikstudium in Freiburg hat sich die klassisch ausgebildete Sängerin mehr und mehr dem Pop/Jazzgesang zugewendet. Ausgestattet mit klassischem Können und popmusikalischem Faible macht sie Musik, die erfrischend anders klingt.

Zur Zeit zählt sie ihr Trio zu ihrer Lieblingsinspirationsquelle!

VVK: 9 € + Gebühr

Karten sind an der Abendkasse erhältlich.

Wer sie in Aachen noch nie gesehen hat, geht entweder nicht gerne aus, oder ist gerade von einem mehrjährigen Auslandsaufenthalt zurückgekehrt. Das man mit drei Leuten an Akustikgitarre, Kontrabass und Cajon einen Saal derart zum feiern, schwitzen, mitsingen, kurz: zum kochen bringen kann, glaubt man erst, wenn man es gesehen, gefühlt, erlebt hat. Von "Hotel California" über 80er-Classics der Marke "Tainted love" bis zu ihrer fast schon legendären 3-Mann-Fassung von "Bohemian Rhapsody" wird alles gespielt, gesungen und auch mal gnadenlos durch den Kakao gezogen, was man immer schon mal wieder live von einer Bühne hören wollte. Auch eigene Songs irgendwo zwischen Seeed, den Ärzten und Reinhard Mey haben mittlerweile einen festen Platz auf der Setlist des Party-Dreiers.

Mit dieser explosiven Mischung sind Lagerfeuer inzwischen verdammt weit rumgekommen: vom Wohnzimmer des Nachbarn auf das German Fest" in Tokio, von der Katschhofbühne ins Düsseldorfer Sternerestaurant und von der Viplounge des Westfalenstadions in den Outbaix-Musicclub. Überall, wo sie auftreten, lassen sie staunende bis fassungslose, immer aber glückliche Gesichter zurück.

Nach den beiden gigantischen Auftritten letztes Jahr im "Franz", freuen wir uns auf ein weiteres Party-Highlight zum "Tanz in den Mai".

VVK: 11,- + Gebühr

Tickets: gibt es an allen bekannten VVK-Stellen und natürlich im "Franz" 

Aftershowparty mit den Pearls

MORITZ NETENJAKOB   -   "Multiple Sarkasmen"

Er war Chef-Autor von "Switch", "Wochenshow" und anderen bekannten Fernsehshows; 2006 erhielt er den Grimme-Preis für "Stromberg". Er verfasste Bühnenprogramme u.a. für Cordula Stratmann, Hella von Sinnen, Bernhard Hoecker, Bastian Pastewka und die Kölner Stunksitzung. 2009 stand sein Roman-Debüt "Macho Man" monatelang auf der SPIEGEL-Bestsellerliste. Jetzt bringt Moritz Netenjakob seine Texte selbst über die Rampe: unzensiert, unverfälscht, treffsicher. Mit einer Gagdichte, die ihresgleichen sucht - multiple Sarkasmen eben.

Egal, ob als er selbst oder als multiple Persönlichkeit in einer Selbsthilfegruppe für Stimmenimitatoren - Netenjakob lästert gnadenlos über die Deutschen und ihre Befindlichkeiten. Netenjakob stellt die entscheidenden Fragen: Wie wäre der Film "Titanic" geworden, hätte man ihn in Deutschland gedreht? Was würde in Deutschland passieren, wenn uns Aliens angreifen würden? Und warum zum Teufel bestehen Kleinkunst-Ankündigungstexte immer nur aus Fragen?

"Multiple Sarkasmen" - das ist eine 90minütige temporeiche Mischung aus Standup, Sketchen, Lesung- und Musik!

weitere Infos unter www.netenjakob.de

Aktuelles Programm
ZUVIEL APPEAL

Am 11. Februar 2011 hatte das Programm »Zuviel Appeal«
des TRIO OHRENSCHMALZ Premiere im Admiralspalast.
Zwei Verehrer sind einer zuviel. Mit seinem kommenden
Programm fährt das TRIO OHRENSCHMALZ ein aufregendes
Dreiecksmanöver: Eine Frau, viel Eitelkeit und zuviel Appeal
machen zwei Männer zu liebestollen Kavalieren - und
erbitterten Kontrahenten. Besserwisser gegen Schwerenöter,
die beiden könnten kaum verschiedener sein. Sie spielen ihre
stärkste Karte im Duell um die Gunst der Holden, die im
eigenen Gefühlsrausch gar nicht weiß, zu wem sie gehört. Die
Entscheidung fällt in einem dramatischen Schlussakt um Liebe,
Leben und Tod.
Erstmals inszeniert das TRIO OHRENSCHMALZ ein feines
musikalisches Drama. Die Bühnenfiguren spielen Julius
Hassemer (Gesang), Angelika Feckl (Violine) und Stefan
Haberfeld (Piano) gleich selbst. Vor allem aber spielen sie
Musik: Mit neuen Stücken (»Vergissmeinnicht«) und beliebten
Klassikern (»Du passt so gut zu mir wie Zucker zum Kaffee«)
knüpfen sie einen wendungsreichen Spannungsbogen in einem
ganz neuartigen Programm.
Das TRIO OHRENSCHMALZ macht seit 2003 Musik im Stil
der 20er Jahre. Julius, Angelika und Stefan, selbst in den
Zwanzigern, begeistern sich für den Lebensstil, vor allem
für die Musik jener Jahre. Sie haben sich diesen Stil
maßgeschneidert: Die Berliner Künstler schreiben und
komponieren längst eigene Beiträge in der Lebensart der 20er
Jahre. Seit 2007 präsentieren sie ihre neuen Programme im
Admiralspalast in Berlin.
Weitere Informationen im Internet auf www.trio-ohrenschmalz.de
und auf www.facebook.com/TRIOOHRENSCHMALZ

http://www.youtube.com/trioohrenschmalz

Karten gibt es an den bekannten VVK-Stellen zu 15 €, ermäßigt 11 €.

Neue und altbekannte jazz-funk-soul-elektroswing-balkan-house beats

frisch ausgesucht und aufgelegt von Ina & Moni "the pearls"

Happy Hour Entrance:  21 - 22 Uhr

"Big Band is where jazz songs want to go when they grow up"

Getreu dem Motto der amerikanischen Jazzclubs "Monday is Bigbandnight" ist die Aachen Big Band jeden ersten Montag im Monat im  "FRANZ" zu hören.

Die ungemeine Vielseitigkeit dieser traditionellen Besetzung erleben Sie im Konzert der Aachen Big Band. Ob Swing oder Funk, Count Basie oder Pat Metheny, die neunzehn Musiker unter der Leitung von Adi Becker sitzen stilsicher im Sattel. Eine pulsierende Rhythmusgruppe, gestochen scharfes Brass und relaxed swingende Saxophone sorgen für den charakteristischen Big-Band-Sound. Das 19-köpfige Ensemble in klassischer Big Band-Besetzung (5 Saxophone, 5 Trompeten, 5 Posaunen + Rhythmusgruppe) wurde 2002 gegründet und besteht größtenteils aus professionellen Jazzmusikern der Aachener Region.

Vorverkauf 6,- Euro + Gebühr

Abendkasse 8,- Euro

LUNZEBLUM - Sonja Mischor & Lilia Kirkov

Die beiden Musikerinnen lernten sich bei dem "SR Aachen String Theory Workshop" 2011 kennen und
gründeten das Duo „Lunzeblum", dessen minimalistisch angelegten Stücke mit verschiedenen
Instrumenten für Spannung sorgen. Musik voller Poesie und Texte voller Musik. Witziges, Ernsthaftes,
Arrangements ohne Grenzen, immer auf Reisen in verschiedene Musikwelten.

Die Musikerin und Bildende Künstlerin Sonja Mischor experimentiert mit Klängen, die sie mit unterschiedlichen Instrumenten einspielt und einsingt. Ihre Kompositionen beinhalten mehrstimmigen Gesang, sowie Instrumental- und Geräuschfragmente, die sie zu Klangcollagen zusammenfügt und in ihre Performance einbaut. Sie erschafft neue Räume verknüpft Vorhandenes und setzt die einzelnen Elemente neu in Szene. Dies geschieht sowohl visuell als auch akustisch.

Karten sind an den bekannten VVK-Stellen zu 9 € + Gebühr erhältlich.

 Margie Kinsky - Kinsky legt los  -  11. Mai 2012  -  20 Uhr

Sie stellt das Bild der deutschen Hausfrau auf den Kopf - Margie Kinsky. Die Kabarettistin steht mit ihrem ersten Soloprogramm "Kinsky legt los!" auf der Bühne und darin kommt alles vor, was das wahre Leben hergibt: Vom schnarchenden Ehemann über die neue Freundin des Filius bis hin zur schimpfenden Mutter an der Wursttheke ist in dem Programm alles enthalten, was Kinsky in ihrem Wohnort Bonn-Endenich so erlebt.

Privat ist die Kabarettistin seit 27 Jahren mit "Lindenstraße"-Star Bill Mockridge verheiratet und stolze Mutter von sechs Söhnen. Bei "Markus Lanz" sagt die Kabarettistin, ob sie eifersüchtig auf "Mutter Beimer" ist und verrät, warum sie manchmal neidisch auf sich selbst ist.

Karten sind an den bekannten VVK-Stellen zu 16 € + Gebühr erhältlich.

Schnallen Sie sich an, denn "La Mamma" macht jetzt solo!

Sie hat 50 Jahre die Schnauze gehalten, aber das ist jetzt vorbei. Sie hat die Nase voll, den Hals dick und geht bei jeder Kleinigkeit sofort in die Luft. Jetzt heißt es: "Kinsky legt los!"

Überhebliche Lehrer, schlecht erzogene Kinder, unfreundliche Busfahrer, bekiffte Aushilfen, Supermodels, falsche Prinzen und arrogante Profimütter: Alle kriegen sie ihr Fett weg! Den FKK-Tag im „Wellnessbad" bringt sie schnell hinter sich, aber das geile Sonderangebot aus dem Tatooladen wird sie ein Leben lang begleiten. Warum steht sie bei Vollmond nackt auf dem Balkon und wedelt mit dem Nachthemd? Was hat sie zu suchen beim „SM-Swinger- Mittwoch" in Eitorf? Wieso tobt sie im Supermarkt, warum bettelt sie im Kaufhof und weshalb ist sie nach dem Weihnachtskrippenspiel in der Grundschule fix und fertig?

Römisches Herz und kölsches Blut - auf der Bühne erzeugt sie Abend für Abend genug Energie, um das gesamte Rheinland zu erhellen. Margie Kinsky ist „Frauentausch", „Supernanny", „Hotel Mama" und „Endlich schuldenfrei" in einer Person. Kaum steht sie auf der Bühne, schon sind die Zuschauer ihre besten Freunde und dann wird gelacht, geweint, getratscht und Dampf abgelassen. Und wenn Margie Kinsky Dampf ablässt, dann fliegen die Dächer.

Publikumsliebling der „Springmaus" und Mutter von sechs Söhnen - da erlebt man an einem Tag mehr als der Rest von uns in 10 Jahren. Also Fernseher abschalten und ins Theater gehen, denn: Kinsky legt los!

Die Presse:

„Margie Kinsky begeistert mit ihrem ersten Solo... Es dauert keine zwei Minuten, bis sie aus dem Kabarettabend eine Art Familientreffen macht, nur dass die Familie im ausverkauftem Saal etwas größer geraten ist. Aber das kennt sie ja. Wenn Kinsky los legt, dann tut sie das für alle, die zwischen sich und der puren Lust am Leben viel zu hohen Barrieren bauen...

Übersprudelnde Vitalität! Wahnsinn! Mann könnte darauf beinahe ein wenig neidisch sein - aber man muss ja schließlich gönnen können." (Bonner General-Anzeiger)

„Im fröhlichen Plauderton nimmt sie die Zuschauer sofort für sich ein und tratscht sich direkt in die Herzen der 'Mädels‘ ein. Auch die Männer können nichts anders, als sich von der redseligen und quirligen Frau im Sturm erobern zu lassen. Ohne Punkt und Komma redet Kinsky unverblümt drauf los, seien es peinliche Begegnungen, nackte Tatsachen oder sexuelle Vorlieben des persönlichen Bankangestellten. Margie Kinsky kann auch als Solistin die Bühne voll und ganz für sich beanspruchen." (Bonner Rundschau)

Margie Kinsky

Geboren am 21. April 1958 in Rom als Maria Grazia Alice Eleonora Kinsky. Die Mutter ist eine böhmische Gräfin, der Vater Römer. Sie besucht eine deutsche Schule in Rom, macht 1979 dort das deutsche Abitur. Sie geht nach Bonn, weil sie dort Verwandtschaft hat, und studiert Romanistik. Nebenher spielt sie Theater im Studentenensemble Compagnia 82 und jobbt als Statistin an der Bonner Oper. Dort erfährt sie, dass ein gewisser Bill Mockridge Studenten sucht, um eine Impro-Theatergruppe aufzubauen. Im März 1983 zeigen die Springmäuse in Bonn ihr erstes Programm und schreiben damit Geschichte. Margie Kinsky, der "Italo-Vulkan", ist der Star der Truppe. Kinsky ist seit 27 Jahren mit dem kanadischen Regisseur und Schauspieler Bill Mockridge verheiratet. Beide haben sechs Söhne, die Familie lebt in Bonn-Endenich. Die Söhne: Nick (25, Regisseur), Matthew (23, Sänger und Student in Miami), Luke (21, Comedy-Autor), Leonardo (18, Musik-Student in London), Jeremy (16, Schauspieler in der "Lindenstraße"), Liam (13, Model u. a. für die Werbespots des Schoko-Joghurts „Monte"). Sie spricht 8 Sprachen: Französisch, Italienisch, Deutsch, Englisch, Tschechisch, Persisch, Spanisch und Kölsch („Auf Persisch kann ich sogar fluchen"). Ihr Hobby: Sie sammelt Krippen, Madonnen, Christkind-Figuren.

Der Gewinner des RTL Comedy Grand Prix im Franz Aachen

Veranstalter: Meyer-Konzerte, Würselen

Zwischen Ghetto und Germanen

Abdelkarim ist ein Marokkaner aus Bielefeld. Es kann halt nicht allen gut gehen. Was ihm bleibt sind seine langen Träume. Ohne sie wäre es schwer in der Bielefelder Bronx alias das-ghettowürdigste-Ghetto-Deutschlands (und das ohne brennende Mülleimer). In seinen unfassbar süßen Träumen ist er mal berufstätig, mal hat er einen deutschen Pass oder er spricht einfach mit einem Germanen. Diese glorreichen und glamourösen Träume sind ihm komischerweise nicht zu Kopf gestiegen. Abdelkarim ist auf dem Boden geblieben. Im wahrsten Sinne der Wörter. Als fester Bestandteil der Unterschicht und Parallelwelt meistert er seinen Alltag. Ob im virtuellen Netzwerkwahn oder real mit original Kunstlederjacke - der Marokkaner hat immer (k)eine Lösung parat. Oder sein Vater. Oder sein bester Freund des Grauens: Straßenflüsterer Ali.

Der sympathische Senkrechtstarter gilt in der Comedy- und Kabarettszene als einer der 82 Millionen Einwohner Deutschlands. Ostwestfälischer Humor mit Migrationsvordergrund!

Abdelkarim ist Stammgast im Quatsch Comedy Club, im Köln Comedy Festival und TV-Sendungen wie "Nightwash", "WDR Fun(k)haus", RTLII "Fun Club", "Cindy aus Marzahn und die jungen Wilden" und "Willkommen bei Mario Barth".

Gewinner des Jurypreises: Das große Kleinkunstfestival der Wühlmäuse 2011 Gewinner des NDR Comedy Contest, Jahresfinale 2010, 2012 nominiert für die Tuttlinger Krähe, den Prix Pantheon und den Stuttgarter Besen.

Videolink (rechtefrei): http://www.youtube.com/watch?v=vi3xbT9gaUw

www.abdelkarim.tv

Karten gibt es an den bekannten VVK-Stellen zu 15 €, ermäßigt 12 €.

Als Ihr noch in den Dschungel getrampt seid, in der Rotation bei Venti an der kleinen Theke Peppis getrunken, oder im Carlton den Bierbörsen-Crash mitverursacht habt ...

Schorsch ist da! - Er knüpft an seine "Aixdance" an und legt wieder für Euch auf

Happy Hour Enrtance:  21 - 22 Uhr

Jazzsession mit Opener-Konzert
 
Eröffnet wird der Abend von einem Konzert des Moritz Schippers Trios mit Überraschungsgast, danach ist die Bühne frei für alle, die mitspielen können und wollen.
 
Moritz Schippers (p), Roman Wollenhaupt (b) und Moritz Baranczyk (dr) lernten sich in Maastricht kennen und spielten in diversen Aachener Formationen zusammen. Seit drei Jahren sind sie ein Trio, dessen musikalischer Schwerpunkt die Eigenkompositionen der drei Musiker sind. Vorbilder und Einflüsse sind moderne Jazzmusiker wie Brad Mehldau, Pat Metheny und Eric Harland. Ergänzt wird das Repertoire durch Bearbeitungen von selten gespielten Jazzstandards. Gut eingespielt und studiogestählt geben sie die Sessioneröffnung.
 
Abendkasse 5,- Euro
 
Mit freundlicher Unterstützung der Stadt Aachen, Kulturbetireb.

Nach seinem grandiosen Auftritt im letzten Jahr nun wieder bei uns im "Franz":

Herrnkind 
- "ein Geheimtipp auf gutem Wege" ... schrieb die Rheinzeitung Koblenz über ein umjubeltes Konzert. Ähnlich euphorisch fielen weitere Pressestimmen über die vergangenen beiden Deutschlandtourneen von Ralph Herrnkind‘s World- Fusion -Projekt aus. Mit dem hochtalentierten Julius Pastorius an den Drums hat er einen einzigartigen Musiker im Team. Ja, es ist einer der Zwillingssöhne des früh verstorbenen Jaco Pastorius, dem legendären Bassisten von Weather Report, Joni Mitchell uvm.. Am Bass war auch schon Felix Pastorius, der Zwillingsbruder von Julius, der nun aber bei den "Yellowjackets" verpflichtet ist und daher 2012 nicht dabei sein kann.... An seiner Stelle spielt Jürgen Artig, einer der profiliertesten Bassisten Deutschlands; er spielte schon mit Randy Crawford und Bireli Lagrene.... Die Keys bedient Berthold Matschat, ein phantastischer Pianist und gleichzeitig Soundtüftler an den Synthesizern; zudem spielt er auf höchstem Niveau chromatische Mundharmonika. (spielte u.a. schon mit den "Crusaders", WDR Big Band uvm.). Bernie Adamkewitz (akustische - und Synthesizer-Gitarre) ist quasi ein Urgestein der deutschen Fusionszene. Er spielte in den 80er Jahren mit der "Chris Braun Band" oder "Time in Space" europaweit. Im erfolgreichsten Musical der Welt (Starlight Express / Bochum) spielt er seit Anbeginn Gitarre. Ralph Herrnkind selbst spielte schon in den unterschiedlichsten Formationen: CD - Einspielungen mit der Operndiva "Montserrat Caballé" gehören ebenso zu seinen Erfahrungen wie Konzerte mit "Shirley Bassey", "Caterina Valente", "Al Martino"... Er spielte als "Björn" bei der bekannten "Abba Revival Band" oder als "Paul" beim "Beatles Revival Orchestra"; als Hawaii-Gitarren- und Banjo-Spieler bei Weill Opern, Gitarrist und Bassist bei verschiedenen Musicals, Rundfunkorchestern; Er wirkte mit bei diversen Avantgarde - Projekten, spielte Jazz mit "Hiram Bullock", der "Paul Kuhn Big Band", dem "King of Swing Orchestra"...er schrieb für Gitarren Magazine, war Dozent, Vortragsreisender...

 Mit dieser Band erfüllte er sich einen langgehegten Traum, denn die Besetzung ist - wie die Presse im letzten Jahr begeistert  schrieb - "ein wahres Dream - Team, bestehend aus mannschaftsdienlichen Einzelkönnern." Freuen Sie sich auf ein spannendes Konzert.

VVK: 9 € + Gebühr    bei allen bekannten VVK-Stellen.

"Big Band is where jazz songs want to go when they grow up"

Getreu dem Motto der amerikanischen Jazzclubs "Monday is Bigbandnight" ist die Aachen Big Band jeden ersten Montag im Monat im  "FRANZ" zu hören.

Die ungemeine Vielseitigkeit dieser traditionellen Besetzung erleben Sie im Konzert der Aachen Big Band. Ob Swing oder Funk, Count Basie oder Pat Metheny, die neunzehn Musiker unter der Leitung von Adi Becker sitzen stilsicher im Sattel. Eine pulsierende Rhythmusgruppe, gestochen scharfes Brass und relaxed swingende Saxophone sorgen für den charakteristischen Big-Band-Sound. Das 19-köpfige Ensemble in klassischer Big Band-Besetzung (5 Saxophone, 5 Trompeten, 5 Posaunen + Rhythmusgruppe) wurde 2002 gegründet und besteht größtenteils aus professionellen Jazzmusikern der Aachener Region.

Vorverkauf 6,- Euro + Gebühr

Abendkasse 8,- Euro

Als Ihr noch in den Dschungel getrampt seid, in der Rotation bei Venti an der kleinen Theke Peppis getrunken, oder im Carlton den Bierbörsen-Crash mitverursacht habt ...

Schorsch ist da! - Er knüpft an seine "Aixdance" an und legt wieder für Euch auf

Happy Hour Enrtance:  21 - 22 Uhr

El Mago Masin - darauf hat die welt gewartet

Mit einer Mischung aus Anarcho-Komik und tiefgründigem Nonsens rückt der Gitarrist den Begriff Liedermacher in ein ungewohntes, aber angenehm verrücktes Licht. Wenn ein Liebeslied von Schweine-Innereien handelt oder der 1,90-Mann zugibt dass er unter der Dusche gerne mal von den verschiedenen Frucht-Duschgels nascht ist man schon mittendrin in der sagenhaften Welt von el mago masin.

Zu den wahnwitzigen Liedern seines ersten Solo-Programmes erklingt eine virtuos gespielte Gitarre in der grotesken Mischung aus Bossa Nova, Chanson, Ska und Punk. Erwarten sie das Unerwartete, denn manch fulminante Ansage ist gefolgt von einem scharfen aber niedlichen Dreizeilen-Song.

Und selbst das Bundesinnenministerium ist der Überzeugung:

Darauf hat die Welt gewartet!

Als Ihr noch in den Dschungel getrampt seid, in der Rotation bei Venti an der kleinen Theke Peppis getrunken, oder im Carlton den Bierbörsen-Crash mitverursacht habt ...

Schorsch ist da! - Er knüpft an seine "Aixdance" an und legt wieder für Euch auf

Happy Hour Enrtance:  21 - 22 Uhr

Sex, Lügen und Fernbedienungen – In dieser fulminanten Solo-Show rechnet „Cavewoman“ Heike am 05. und 06. Oktober im Franz Aachen mit den selbst ernannten „Herren der Schöpfung“ ab. Mal mit der groben Steinzeitkeule, mal mit den spitzen, perfekt gepflegten Nägeln einer modernen Höhlenfrau, aber immer treffend und zum Brüllen!

Eigentlich haben wir es ja schon immer gewusst: Wenn Männer so gute Liebhaber wären, wie sie denken, hätten die Frauen gar keine Zeit mehr, sich die Haare zu machen. Wen wundert es da, dass Frauen sich äußerst ausdauernd und geduldig ihrer Frisur widmen und dabei ins Plaudern geraden ... so wie Heike, die die letzten Stunden vor ihrer Trauung nutzt, um den peinlicherweise zu früh erschienenen Hochzeitsgästen noch einen Schnellkurs in Sachen Mann-Frau-Beziehung zu geben.

Sie glauben, Adam sei der erste Mensch im Paradies gewesen – und Gott ein Mann? Sie meinen, sämtliche blöden Machosprüche schon zu kennen? Oder glauben inzwischen sogar selbst, die Fahrt zur Wohnung zähle bereits zum Vorspiel? Heike räumt einmal gründlich auf im missverständlichen Beziehungsalltag. Doch keine Sorge: „Cavewoman“ ist kein feministischer Großangriff auf die gemeine Spezies Mann. Freuen Sie sich vielmehr auf einen vergnüglichen Blick auf das Zusammenleben zweier unterschiedlicher Wesen, die sich einen Planeten, eine Stadt, eine Wohnung und das Schlimmste: ein Schlafzimmer teilen müssen!

„Cavewoman“, das Theaterstück für eine Darstellerin, basiert auf Emma Peirsons „Defending the Cavewoman“, das die südafrikanische Autorin, Regisseurin und Produzentin als direkte Antwort auf Rob Becker’s Stand Up-Hit „Caveman“ entwickelte. Regisseurin und Bundesfilmpreisträgerin Adriana Altaras entwickelte daraus zusammen mit der ersten deutschen „Cavewoman“-Darstellerin Ramona Krönke eine wahre Tour de Force durch den Beziehungsalltag. 2005 wurde ihr Ein-Frau-Stück uraufgeführt und feiert seitdem große Erfolge. Über 700 Mal wurde das Stück bereits in der ganzen Republik gezeigt und über 230.000 Besucher amüsierten sich bisher in mehr als 30 Spielorten über die liebenswert verhuschte Heike, die inzwischen von drei Darstellerinnen gespielt wird. Damit zählt Cavewoman zu den hierzulande erfolgreichsten One-Woman-Shows.

Ham & Egg - Ich freu mich...

... auf das Jubiläumsprogramm des beliebten Travestieduos Ham & Egg!

Die Gazetten der Republik sind sich einig: "Das sind zwei wahrhafte Kalorienbomben - Sexy, schrill und schräg!".

Auf Tournee: Ich freu' mich!

Was als Silvesterspass 1996 begann ist nun zu einer richtigen Erfolgsstory geworden. Annähernd 1.500 umjubelte Show-Auftritte, über 300.000 Zuschauer, mehr als 170 aufwendigste und fantasievollste Special-Effects-Kostüme und jetzt bereits das 7. abendfüllende Showprogramm. Dabei kann über die Anzahl der verschlissenen Strumpfhosen und des verbrauchten Make-Up's nur noch spekuliert werden.

"Ham & Egg" präsentieren das neuste Showprogramm  anlässlich ihres 15-jährigen Bestehens: "Ich freu' mich" - eine Mischung bestehend aus den absoluten Highlights der vergangenen Jahre und jede Menge neuer und großartiger Kostümideen mit eigens in New-York ausgesuchten und importierten Stoffen.

Ein Hauch von Las und dem Broadway ist angesagt - die große und glamouröse Welt der Revue mit überdimensionalen Federkrägen, bunten Boas, riesigen Hüten, glitzernden Pailletten und jeder Menge funkelndem Strass.

Erleben Sie eine Reise durch internationalen Pop und Schlager der vergangenen 40 Jahre, interpretiert im unverwechselbaren Ham & Egg Stil: stimmgewaltig, voluminös und vor allem "LIVE".

Eine kostümgewordene Damenhandtasche, ein überdimensionales rotes Liebesherz, ein auf den Leib geschneidertes in sich drehendes Kirmeskarussell und sogar ein rosafarbener Cadillac nebst blauer Ente aus Plüsch wurden in genährte Auffälligkeiten umgesetzt. Auf Catherina Valente und die große Evita können sich die Zuschauer genauso freuen, wie auf Egg's gewohnt unterhaltsame Plaudereien.
Und wer kennt sich nicht, die Klatschbase Riccarda Doetscher, die mit ihrer Freundin Hilla zur Lästerhöchstform aufläuft, um sich dann später als singende Sekretärin zu beweisen. Ein weiterer Höhepunkt wird die Auferstehung der unvergessenen Trude Herr sein sowie eine musikalische Liebeserklärung an die Heimatstadt Köln in der sogar das Kölner Wappen in lebensgröße kostümtechnisch eingebunden wurde.

Übrigens hat kaum ein anderer "Running-Gag" die Zuschauer und Fans der beiden Travestietorpedos in den vergangenen Jahren mehr unterhalten, wie der Satz "Ich freu' mich". Grund genug also, dem Jubiläumsprogramm eben genau diesen Namen zu geben.

Ham & Egg präsentieren in ihrer neuen Showproduktion noch nie dagewesene Kostüme sowie das beste aus 15 Jahren, gepaart mit Witz, Publikumsnähe und einer rührenden Mischung aus Selbstironie und Bescheidenheit, die auf Deutschlands Bühnen ihresgleichen sucht.

Freuen also auch Sie sich jetzt schon auf "Ham & Egg", dem verücktesten Travestieduo Deutschlands.


"Wären doch alle Beamten so lustig, farbenfroh und unverschämt sexy, der Gang zum Amt wäre Spaß pur" (General-Anzeiger Rhein-Sieg)

"Mary & Gordy waren gestern - Ham & Egg sind heute" (Neue Westfälische Zeitung)

"Eine Travestieshow auf allerhöchstem Niveau" (Herborner Tageblatt)

"Creme de la Creme der deutschen Kleinkunst" (Blick Aktuell Wachtberg) 

 

15. November.2012 Stoppok solo

Lichterketten und Leuchtsterne

Immer wenn das Geklingel wieder anschwillt, wenn sich Lichterketten und Leuchtsterne gegenseitig zu übertrumpfen versuchen, wenn wieder der große Konsumrausch angesagt ist, dann packt Stoppok Gitarren und Schlagwerk und zieht los.
Dass er zur Vorweihnachtszeit in den Clubs und Theatern der Republik sein Gegenprogramm zum pervertierten "Fest des Friedens"" spielt, ist inzwischen eine liebe Tradition.

Ein Gegenprogramm zu all dem inhaltsleeren, großmäuligen und konformistischen Getriebe, wie es der Mann in den speziellen Hemden und mit dem Hang zu auffälligen Schuhen seit jeher in seiner Person vorlebt und wie er es in vielen Songs formuliert hat: In der Hymne an kritische Menschlichkeit „"Tanz"" etwa oder in „"Viel zu schön"", das seine "„frohe Botschaft"" weiterträgt: „"Viel zu schön hier auf der Erde, viel zu schön für'n Leben in der Herde"."

Was genau er dann an den Stationen seiner Vorweihnachtstour spielen wird, weiß er vorher nie genau, Stoppok überlässt vieles der Stimmung, seiner wie der des Publikums.
Das ist die vielleicht wichtigste Lektion, die er vor vielen Jahren als Straßenmusiker auf Tour durch ganz Europa gelernt hat: Ehrlich zu bleiben, sich einzulassen auf die Situation, auf den Moment und auf die künstlerische Freiheit.
Deshalb kann man sich immer sicher sein, bei einem Stoppok-Konzert auch den echten und ganzen Stoppok zu bekommen.

http://www.stoppok.de

VVK: 19 € + Gebühr      AK: 24 €

Das Parkbankduo:  »Freiwillige vor!« Wir leben in unsicheren Zeiten. Das Klima wird rauer, auch das gesellschaftliche. Der Staat hat kein Geld mehr dafür über, seine Aufgaben zu erfüllen. Da müssen die Menschen halt selbst mit anpacken. Freiwillige vor! Nach Jahrzehnten der wohlfahrtstaatlichen Gemütlichkeit ist der Bürger wieder gefordert. Eigeninitiative heißt das Motto des neuen Deutschland. Das Jahr der Freiwilligen gibt dem Tag des Ehrenamts die Klinke in die Hand. Und wer sich am besten selbst ausbeutet, kriegt anschließend einen Strauß Blumen und ein Bild in der Zeitung. Bei so viel Ehrenamtsgedusel kann natürlich auch das Parkbankduo nicht einfach zusehen und die Hände in den Schoß legen. Deshalb machen sich Tumbrinck & Stani auf, unser Land zu retten, zumindest das, was da noch zu retten ist, die FDP also eher nicht. Trotzdem gibt es genug anderes zu retten. Der Wald, die Kleine Hufeisennase und rechtsdrehende Kammmolche werden ja schon seit Jahren von Freiwilligen gerettet. Und eine Freiwillige Feuerwehr beispielsweise haben wir ja auch. Und wenn die nicht reicht, dann hilft vielleicht einfach ein bisschen Mut zur Baulücke. Bei so viel Freiwilligkeit stellt sich natürlich die Frage, ob wir auch noch Steuern dafür zahlen sollen, dass wir sowieso schon alles selber machen müssen? Der Grieche hat uns doch vorgemacht, dass es auch anders geht. Gut, wer noch was vom Staat will oder erwartet, der soll ruhig weiter Steuern zahlen, ‚Tax on demand' quasi. Und für alle anderen gilt: Ärmel aufkrempeln und mit anpacken. Freiwillige vor!

Beachten Sie auch die Homepage:
www.parkbankduo.de

Veranstalter: Meyer-Konzerte, Würselen